日本藝術家 Hikaru Cho

藝術家 Hikaru Cho 曾經做過很多關於人體彩繪的作品，他的作品多為讓人有身體凹一個洞，或是鑲嵌了其他東西的感覺以擅長的擬真手法來繪畫。

這個系列名為「It’s not what it seems」的彩繪作品，寫實的作畫方式讓人看了會誤認成其他東西，而這給人一種意外的衝突與美感。

Christopher Boffoli

攝影師Christopher Boffoli的作品有一系列是巨大的食物搭配上小人所做的攝影,他認為食物是各國的共通語言而在美國食物是供過於求的,他們可以隨手取得豐富的食物但相對於一些落後國家並非如此。已這些詼諧的作品來呈現出食物與美國的現況。

Carl Kleiner

瑞典的年輕攝影師Carl Kleiner以它替IKEA的料理書籍所創造的宣傳活動闖出知名度,之後又有一系列的水果或蔬菜等食物的拼貼創意作品,我很佩服他的配色以及構圖能力。美一張的配色都很迷人也很可愛,敏銳的觀察力也是很重要,依照食物的特性顏色去做變化讓整個畫面豐富有趣。

Tisha Cherry

查了跟食物有關的創作後發現真的想怎麼玩就能激發出不同的創意，他的作品都很平易近人，覺得有很多的巧思在裡面，他曾說過做食物的藝術創作如果做失敗就吃掉就好了！

洪天宇 大悲宴

這件作品吸引我的原因是它呈現出我想做的其中一個議題，平常在看道這樣的攤位擺設時第一眼會把他錯當成豬肉攤，但仔細看卻發現是人肉攤，那看了真的是會有點怵目驚心，但也即刻反思我們現在人類所食用的家畜他們臨死前的感受，搭配畫面的留白讓我們發覺其重要性。

兮兮 Everyone needs a box

我很喜歡這件作品給我的感覺，由燈管所製作出的一個立體的箱子，而每個箱子的大小也不盡相同，作品給我的感覺好像是每個人的心中都會有個旅行的箱子，每個人生階段所乘載的記憶或回憶的多寡因人而異，燈管映射在地面上的感覺十分夢幻。

曹暉 作品

　　我是第一次看見這類型的作品，對我來說他很強烈，我第一個感受到的是不舒服，他是如此的真實，他的可視的體溫系列作品讓我想到生命，想起我們對於生命的看待，動物的毛皮被人類剝下來做各式各樣的產品，皮衣、皮夾、皮箱、皮包等等的產品，這些生物身上的皮被做成光鮮亮地的產品，但事實上是由多少生物的毛皮做成？藝術家呈現出的或許就是那些生物痛苦的一面吧！